The Sangeet Natak Akademi, New Delhi, understand the significant importance of traditional Indian visual arts in music and drama!
Friends, among all art forms, music and drama possess the greatest power of communication! In Indian art philosophy, the treatise on dramatic arts, "Natya Shastra," composed by Bharata Muni, is considered the fifth Veda! According to Bharata Muni's logic, an artist is one who possesses knowledge of all art forms, and one who does not possess knowledge of all art forms is merely a craftsman of a single art form, not a complete artist! This is because dramatic art is a blend of all art forms; it incorporates music, acting, dance, singing, instrumental music, painting, ornamentation, stagecraft, writing, and aesthetic philosophy! The combination of all these artistic elements creates a successful theatrical performance, which is now referred to as an academic theatrical presentation in the context of contemporary art thought!
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| Screen Photo from facebook post of Sangeet Natak Academy New Delhi |
I am mentioning this because the Government of India is committed to preserving the traditional Indian art philosophy and the cultural forms of artistic expression in our country, and it has successfully preserved and developed them through its academies! For this, the Government of India deserves commendation!
I want to present a direct example of this through this post! Yesterday, I saw a post on the Facebook social media page of the Sangeet Natak Akademi, New Delhi! It was a video or reel showing the art of mask making, where art guru Shri Sushant Kumar Mahapatra was training young artists in the art of mask making through the guru-shishya (teacher-disciple) tradition as part of an art education project!
Mask making was very prevalent in traditional Indian dramatic arts, especially in folk dance dramas or presentations of epic stories from mythological texts, primarily the Ramayana and Mahabharata. Masks were created for the characters of these stories to introduce their images to society! This was a form of direct education for society through art! Today, this mask art is gradually disappearing because folk dance dramas or street plays based on mythological stories are no longer performed, or are performed very rarely. As a result, the number of mask-making artists has also decreased. However, those who remain are dedicated to their craft and are keeping this fading mask art alive. The Sangeet Natak Akademi, New Delhi, has introduced us to one such mask artist: Shilp Guru Shri Sushant Kumar Mahapatra.
A Facebook post by the Sangeet Natak Akademi, New Delhi, inspired me to reflect on this traditional art form, and I am sharing my thoughts here. It is heartening to see that in today's fast-paced life, some curious, sensitive young people, aware of their traditions, are eager to revive mythological or disappearing art forms. They are receiving artistic training and making an invaluable contribution to preserving the heritage of Indian culture, which is unique and worthy of encouragement. The gurus who impart this artistic training, and government institutions like the Sangeet Natak Akademi, deserve congratulations for their commitment to preserving Indian art and culture at the ground level. Here I am sharing the words from a post by the Sangeet Natak Akademi, New Delhi, which inspired me to share this post!
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| Screen Photo from facebook post of Sangeet Natak Academy New Delhi |
{Glimpses of the Seraikela Chhau Mask Making Training Program being conducted under the guidance of Guru Sushant Kumar Mahapatra of Shri Jagannath Art School, Seraikela, as part of the Sangeet Natak Akademi, New Delhi's Art Education Series}
Also, here are some screenshots of the post about this art education project from my mobile screen for your reference!
The initiative being taken by the Sangeet Natak Akademi, New Delhi, to keep Indian traditional arts alive should be followed by all art academies in India so that the cultural essence of our Indian art can be revived and preserved! Efforts are underway, but there is an urgent need for such efforts to be intensified, especially considering this digital age!
So, I wrote this here, seeing this meaningful effort by the Sangeet Natak Akademi, New Delhi, that... the Sangeet Natak Akademi, New Delhi, understand how important the significance of traditional Indian visual arts is in music and drama!
Yogendra Kumar Purohit
Master of Fine Arts
Bikaner, India
In Hindi
पौराणिक भारतीय दृश्य कला की महत्ता कितनी महत्वपूर्ण है संगीत और नाटक में इस बात को समझती है संगीत नाटक अकादमी नई दिल्ली !
मित्रों कला में सब से अधिक सम्प्रेषणता की ताकत संगीत और नाट्य की कला में होती है ! भारतीय कला दर्शन में नाट्य कला के शास्त्र " नाट्य शास्त्र " जिसे भरत मुनि ने रचा उसे पांचवा वेद भी मानते है ! भरत मुनि के तर्क अनुसार कलाकार उसे माना है जिसे सम्पूर्ण कलाओं का ज्ञान हो , और जिसे सम्पूर्ण कलाओं का ज्ञान नहीं वो किसी एक कला का कारीगर मात्र है पूर्ण कलाकार नहीं ! क्योंकि नाट्य कला में समस्त कलाओं का समिश्रण होता है उसमे संगीत , अभिनय, नृत्य , गायन , वादन ,रंगांकन , अलंकरण , मंचन के साथ लेखन और सौन्दर्य दर्शन को भी दिखाया जाता है ! इस सभी कला तत्वों के संयोग से एक सफल नाटक की प्रस्तुति बनती है ! जिसे आज अकादमिक नाट्य प्रस्तुति की संज्ञा दी जाती है समकालीन कला चिंतन के परिवेश में !
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| Screen Photo from facebook post of Sangeet Natak Academy New Delhi |
मैं इस बात का जिक्र इस लिए भी कर रहा हूँ क्योंकि हमारे भारत देश में ,पौराणिक भारतीय कला दर्शन और कला अभिव्यक्ति के सांस्कृतिक स्वरुप को यथावत रखने के लिए भारत सरकार प्रतिबद्ध है और उसने अपने इस प्रतिबंधन को अकादमियों के जरिये सुचारु रूप से संग्रक्षित करते हुए विकसित भी किया है ! जिसके लिए भारत सरकार साधुवाद की पात्र है !
इस बात का एक प्रत्यक्ष प्रमाण यहाँ मैं आप के समक्ष प्रस्तुत करना चाहता हूँ इस पोस्ट के माध्यम से ! कल मैंने फेसबुक सोशल मीडिया पेज पर एक पोस्ट देखि जो थी संगीत नाटक अकादमी नई दिल्ली के पेज से ! जिसमे एक वीडियो या रील के जरिये मास्क मेकिंग / मुखौटा बनाने की कला के तहत गुरु शिष्य परंपरा से कला गुरु श्री सुशांत कुमार महापात्र जी युवा कलाकारों को कला दीक्षा प्रोजेक्ट के स्वरुप में मुखौटा बनाने की कला का प्रशिक्षण दे रहे थे !
भारतीय पारम्परिक नाट्य कला में मुखौटा कला बहुत प्रचलित थी खास कर लोक नृत्य नाटिकाओं में या पौराणिक ग्रंथों की महा कथाओं की प्रस्तुति में जिसमे रामायण और महाभारत मुख्य विषय होते और उन कथाओं के किरदारों को चरित्र के अनुरूप उनके मुखोटे बनाये जाते समाज को उनकी छवि से परिचित करवाने के लिए ! जो एक प्रकार का सीधा शिक्षण कार्य था समाज के लिए कला के जरिये !
आज ये मुखौटा कला लुप्त होती जा रही है कारण की अब लोक नृत्य नाटिकाओं या पौराणिक कथाओं पर आधारित नुकड़ नाटिकाएं खेली नहीं जाती या बहुत कम खेली जाती है ! जिसके कारण अब मुखोटे बनाने वाले कलाकार भी कम हो गए है ! लेकिन जितने है वे अपने कला कर्म को प्रतिबद्ध होकर कर रहे है और इस लुप्त होती मुखौटा कला को जीवित रखे हुए है ! उनमे से एक मुखौटा कला के कलाकार का नाम संगीत नाटक अकादेमी नई दिल्ली ने हमारे सामने प्रस्तुत किया है उनका नाम है शिल्प गुरु श्री सुशांत कुमार महापात्र जी !
संगीत नाटक अकादमी नई दिल्ली की एक फेसबुक पेज पोस्ट ने मुझे पौराणिक कला के विषय पर इस प्रकार से चिंतन करने को प्रेरित किया और मैं मेरे उस समीक्षात्मक चिंतन को यहाँ साझा कर पा रहा हूँ , ये देखते हुए की आज की इस भा -गम -भाग जिंदगी में कुछ जिज्ञासु , संवेदनशील, परंपरा के प्रति सझक युवा साथी पौराणिक या लुप्त होती कला को पुनर्जीवित करने को तत्पर है और वे कला दीक्षा लेते हुए भारतीय संस्कृति की धरोहर को संजोने में अपना अतुलनीय योगदान दे रहे है, जो अद्वितीय है , प्रोत्साहित करने योग्य है ! बधाई के पात्र है कला दीक्षा देने वाले वे गुरु और साथ में संगीत नाटक अकादेमी जैसी सरकारी संस्थानें ! जो वास्तव में भारतीय कला संस्कृति के संगरक्षण हेतु प्रतिबद्ध होकर कार्य कर रहे है ग्राउंड लेवल पर !
यहां मैं संगीत नाटक अकादमी नई दिल्ली की उस पोस्ट के साथ साझा किये हुए उनके शब्द को साझा कर रहा हूँ " जिन शब्दों ने मुझे ये पोस्ट साझा करने को प्रेरित किया है !
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| Screen Photo from facebook post of Sangeet Natak Academy New Delhi |
{ संगीत नाटक अकादमी नई दिल्ली की कला दीक्षा श्रृंखला के भाग के रूप में गुरु सुशांत कुमार महापात्र श्री जगननाथ आर्ट स्कूल सरायकेला के मार्गदर्शन में चल रहे सरायकेला छऊ मुखौटा निर्माण प्रशिक्षण कार्यक्रम की झलकियाँ }
साथ ही यहाँ कुछ स्क्रीन शॉट उस कला दीक्षा प्रोजेक्ट की पोस्ट के मेरे मोबाइल स्क्रीन से आप के अवलोकन हेतु !
भारतीय पौराणिक कलाओं को जीवित रखने के लिए संगीत नाटक अकादमी नई दिल्ली की जो पहल की जा रही है उसे भारत देश की सभी कला अकादमियों को अनुसरण करते हुए हमारे भारतीय कला के सांस्कृतिक स्वरुप को पुनर्जीवित जीवित किया जा सकता है ! प्रयास जारी है पर अब और अधिक तीव्रता के साथ ऐसे प्रयास किये जाने की अति आवश्यकता महसूस हो रही है इस डिजिटल टाइम को देखते हुए !
सो मैंने यहाँ लिखा संगीत नाटक अकादमी नई दिल्ली के इस सार्थक प्रयास को देखते हुए कि ...पौराणिक भारतीय दृश्य कला की महत्ता कितनी महत्वपूर्ण है संगीत और नाटक में इस बात को समझती है संगीत नाटक अकादमी नई दिल्ली !
योगेंद्र कुमार पुरोहित
मास्टर ऑफ़ फाइन आर्ट
बीकानेर, इंडिया
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